揚州慢，詞牌名，是宋代詞人、音樂家姜夔的自度曲。下面是小編網整理的唐宋詩詞鑒賞《揚州慢》的內容，歡迎翻閱。

　　唐宋詩詞鑒賞 《揚州慢》原文：

　　淳熙丙申至日，予過維揚。夜雪初霽，薺麥彌望。入其城，則四顧蕭條，寒水自碧，暮色漸起，戍角悲吟。予懷愴然，感慨今昔，因自度此曲。千巖老人以為有“黍離”之悲也。

　　淮左名都，竹西佳處，解鞍少駐初程。過春風十里。盡薺麥青青。自胡馬窺江去后，廢池喬木，猶厭言兵。漸黃昏，清角吹寒。都在空城。

　　杜郎俊賞，算而今、重到須驚。縱豆蔻詞工，青樓夢好，難賦深情。二十四橋仍在，波心蕩、冷月無聲。念橋邊紅藥，年年知為誰生。

　　唐宋詩詞鑒賞 《揚州慢》譯文：

　　淳熙年丙申月冬至這天，我經過揚州。夜雪初晴，放眼望去，全是薺草和麥子。進入揚州，一片蕭條，河水碧綠凄冷，天色漸晚，城中響起凄涼的號角。我內心悲涼，感慨于揚州城今昔的變化，于是自創了這支曲子。千巖老人認為這首詞有《黍離》的悲涼意蘊。

　　揚州自古是淮南東路的名城，這里有著名游覽勝地竹西亭，初到揚州我解鞍下馬作停留。當年那春風十里繁華街道，如今卻是蕎麥青青孤單可憐。自從金兵侵犯長江流域以后，連荒廢的池苑和古老的大樹，都厭惡再提起那場可惡的戰爭。臨近黃昏凄清的號角已吹響，回蕩在這座凄涼殘破的空城。

　　杜牧曾以優美的詩句把你贊賞，今若重來定會為你殘破而驚。縱使有豆蔻芳華的精工詞采，縱有歌詠青樓一夢絕妙才能，也難抒寫此刻深沉悲愴感情。二十四橋依然完好毫無損傷，橋下波心蕩漾一彎冷月寂寞。想那橋邊紅芍年年花葉繁榮，不知年年有誰欣賞為誰而生?

　　唐宋詩詞鑒賞 《揚州慢》作者：

　　中國宋代音樂家和詞人。字堯章。別號拈花惹草白石道人，世稱姜白石。饒州鄱陽(今江西波陽)人。童年失去父母，在漢陽的姐姐家，度過了青少年時期。他愛好音樂文學和書法。成年后屢試不第，奔走四方，過著幕僚清客的生活。他有憂國憂民之心，對當時的政治表示不滿，支持辛棄疾抗擊金朝統治者的事業。南宋孝宗淳熙三年(1176)，白石路過曾擅金兵兩次破壞的揚州，所見斷井頹垣，使他感融萬端，寫出著名的《揚州慢》曲譜和歌詞。合肥也被金兵蹂躪過，白石在那里寫出《凄涼犯》，反映了“邊城一片離索”的荒涼景象。這些作品不僅是藝術創作，也是真實的史料。白石一生處在矛盾的心情中不能自拔。他對自己的幕僚生活感到厭倦，卻又處處依附統治集團，留戀那種狹隘空虛的生活，因此，憂郁凄涼便成了他的音樂和文學創作的特色。

　　唐宋詩詞鑒賞 《揚州慢》：

　　這首詞寫于宋孝宗淳熙三年(1176)冬至日，詞前的小序對寫作時間、地點及寫作動因均作了交待。姜夔因路過揚州，目睹了戰爭洗劫后揚州的蕭條景象，撫今追昔，悲嘆今日的荒涼，追憶昔日的繁華，發為吟詠，以寄托對揚州昔日繁華的懷念和對今日山河破的哀思。白石到達揚州之時，離金主完顏亮南犯只有十五年，當時作者只有二十幾歲。這首震今爍古的名篇一出，就被他的叔岳蕭德藻(即千巖老人)稱為有“黍離之悲”。詩經。五風。黍離》篇寫的是周平王東遷之后，故宮恙浮，長滿禾黍，詩人見此，悼念故園，不忍離去。

　　這首詞充分體現了作者認為的詩歌要“含蓄”和“句中有余味，篇中有余意”(《白石道人詩說》)的主張，也是歷代詞人抒發“黍離之悲”而富有余味的罕有佳作。詞人“解鞍少駐”的揚州，位于淮水之南，是歷史上令人神往的“名都”，“竹西佳處”是從杜牧《題揚州禪智寺》“誰知竹西路，歌吹是揚州”化出。竹西，亭名，在揚州東蜀崗上禪智寺前，風光優美。

　　但經過金兵鐵蹄蹂躪之后，如今是滿目羔塢了。經過“胡馬”破壞后的殘痕，到處可見，詞人用“以少總多”的手法，只攝取了兩個鏡頭：“過春風十里，盡薺麥青青”和滿城的“廢池喬木”。“薺麥青青”使人聯想到古代詩人反復詠嘆的“彼黍離離”的詩句，并從“青青”所特有的一種凄艷色彩，增加青山故國之情。“廢池”極見蹂躪之深，“喬木”寄托故園之戀。

　　這種景物所引起的意緒，就是“猶厭言兵”。清人陳廷焯特別欣賞這段描寫，他說：“寫兵燹后情景逼真。‘猶厭言兵’四字，包括無限傷亂語，他人累千百言，赤無此韻味。”(《白雨齋詞話》卷二)這里，作者使用了擬人化的手法，連“廢池喬木”都在痛恨金人發動的這場不義戰爭，物猶如此，何況于人!這在美學上也是一種移情作用。

　　上片的結尾三句：“漸黃昏，清角吹寒，都在空城”，卻又轉換了一個畫面，由所見轉寫所聞，氣氛的渲染也更加濃烈。當日落黃昏之時，悠然而起的清角之聲，打破了黃昏的沉寂，這是用音響來襯托寂靜更增蕭條的意緒。“清角吹寒”四字，“寒”字下得很妙，寒意本來是天氣給人的觸覺感受，但作者不言天寒，而說“吹寒”，把角聲的凄清與天氣的寒冷聯系在一起，把產生寒的自然方面的原因抽去，突出人為的感情色彩，似乎是角聲把寒意吹散在這座空城里。

　　聽覺所聞是清角悲吟，觸覺所感是寒氣逼人，再聯系視覺所見的“薺麥青青”與“廢池喬木”，這一切交織在一起，一切景物在空間上來說都統一在這座“空城”里，“都在”二字，使一切景物聯系在一起。著一“空”字，化景物為情思，把景中情與情中景融為一體，寫出了為金兵破壞后留下這一座空城所引起的憤慨;寫出了對宋王朝不思恢復，竟然把這一個名城輕輕斷送的痛心;也寫出了宋王朝就憑這樣一座“空城”防邊，如何不引起人們的憂心忡忡，哀深恨徹。

　　用今昔對比的反襯手法來寫景抒情，是這首詞的特色之一。上片用昔日的“名都”來反襯今日的“空城”;以昔日的“春風十里揚州路”(杜牧《贈別》)來反襯今日的一片荒涼景象——“盡薺麥青青”。下片以昔日的“杜郎俊賞”、“豆蔻詞工”、“青樓夢好”等風流繁華，來反襯今日的風流云散、對景難排和深情難賦。以昔時“二十四橋明月夜”(杜牧《寄揚州韓綽判官》)的樂章，反襯今日“波心蕩、冷月無聲”的哀景。下片寫杜牧情事，主要目的不在于評論和懷念杜牧，而是通過“化實為虛”的手法，點明這樣一種“情思”：即使杜牧的風流俊賞，“豆蔻詞工”，可是如果他而今重到揚州的話，也定然會驚訝河山之異了。借“杜郎”史實，逗出和反襯“難賦”之苦。“波心蕩、冷月無聲”的藝術描寫，是非常精細的特寫鏡頭。二十四橋仍在，明月夜也仍有，但“玉人吹簫”的風月繁華已不復存在了。詞人用橋下“波心蕩”的動，來映襯“冷月無聲”的靜。“波心蕩”是俯視之景，“冷月無聲”本來是仰觀之景，但映入水中，又成為俯視之景，與橋下蕩漾的水波合成一個畫面，從這個畫境中，似乎可以看到詞人低首沉吟的形象。總之，寫昔日的繁華，正是為了表現今日之蕭條。

　　善于化用前人的詩境入詞，用虛擬的手法，使其一波未平，一波又起，余音繚繞，余味不盡，也是這首詞的特色之一。《揚州慢》大量化用杜牧的詩句與詩境(有四處之多)，又點出杜郎的風流俊賞，把杜牧的詩境，融入自己的詞境。