中泠南畔石盤陀，古來出沒隨濤波。

試登絕頂望鄉(xiāng)國，江南江北青山多。

羈愁畏晚尋歸楫，山僧苦留看落日。

微風萬頃靴文細，斷霞半空魚尾赤。

是時江月初生魄，二更月落天深黑。

江心似有炬火明，飛焰照山棲烏驚。

悵然歸臥心莫識，非鬼非人竟何物?

江山如此不歸山，江神見怪驚我頑。

我謝江神豈得已，有田不歸如江水。

《游金山寺》是北宋文學家蘇軾創(chuàng)作的一首七言古詩。全詩二十二句，大致可分三個層次。前八句寫金山寺山水形勝，中間十句寫登眺所見黃昏夕陽和深夜炬火的江景，末四句抒發(fā)此游的感喟。貫穿全詩的是濃摯的思鄉(xiāng)之情，它反映了作者對現(xiàn)實政治和官場生涯的厭倦，希望買田歸隱的心情。

初一蘇軾詩歌賞析（篇2）

詞牌名：江城子|朝代：宋朝|作者：蘇軾

鳳凰山上雨初晴。水風清，晚霞明。一朵芙蓉，開過尚盈盈。何處飛來雙白鷺，如有意，慕娉婷。

忽聞江上弄哀箏。苦含情，遣誰聽?煙斂云收，依約是湘靈。欲待曲終尋問取，人不見，數(shù)峰青。

作者富有情趣地緊扣“聞彈箏”這一詞題，從多方面描寫彈箏者的美麗與音樂的動人。詞中將彈箏人置于雨后初晴、晚霞明麗的湖光山色中，使人物與景色相映成趣，音樂與山水相得益彰，在對人物的描寫上，作者運用了比喻和襯托的手法。

開頭三句寫山色湖光，只是作為人物的背景畫面。“一朵芙蕖”兩句緊接其后，既實寫水面荷花，又是以出水芙蓉比喻彈箏的美人，收到了雙關的藝術效果。

從結構上看，這一表面寫景，而實則轉入對彈箏人的描寫，真可說是天衣無縫。據(jù)《墨莊漫錄》，彈箏人三十余歲，“風韻嫻雅，綽有態(tài)度”，此處用“一朵芙蕖開過尚盈盈”的比喻寫她，不僅準確，而且極有情趣。接著便從白鷺似也有意傾慕來烘托彈箏人的美麗。詞中之雙白鷺實是喻指二客呆視不動的情狀。

下片則重點寫音樂。從樂曲總的旋律來寫，故曰“哀箏”，從樂曲傳達的感情來寫，故言“苦(甚、極的意思)含情”;謂“遣誰聽”，是說樂曲哀傷，誰能忍聽，是從聽者的角度來寫;此下再進一步渲染樂曲的哀傷，謂無知的大自然也為之感動：煙靄為之斂容，云彩為之收色;最后再總括一句，這哀傷的樂曲就好像是湘水女神奏瑟傾訴自己的哀傷。湘靈，用娥皇、女英之典故。詞寫到這里，把樂曲的哀傷動人一步一步地推向最高峰，似乎這樣哀怨動人的樂曲非人間所有，只能是出自像湘水女神那樣的神靈之手。

與此同時，“依約是湘靈”這總綰樂曲的一句，又隱喻彈箏人有如湘靈之美好。詞的最后，承“依約”一句正待寫人，卻又采取欲擒故縱的手法，不僅沒有正面去描寫人物，反而寫彈箏人已飄然遠逝，只見青翠的山峰仍然靜靜地立湖邊，仿佛那哀怨的樂曲仍然蕩漾山間水際。“人不見，數(shù)峰青”兩句，用唐代詩人錢起《省試湘靈鼓瑟》詩“曲終人不見，江上數(shù)峰青”，是那樣的自然、貼切而又不露痕跡。它不僅意象動人，而且結構上還暗承“依約是湘靈”一句，把上下用典結合起來。“數(shù)峰青”又回應詞的開頭“鳳凰山下雨初晴”描寫的雨過山青的景象，真可謂言盡而味永。

初一蘇軾詩歌賞析（篇3）

淡月疏星繞建章，仙風吹下御爐香。

侍臣鵠立通明殿，一朵紅云捧玉皇。

《上元侍宴》，原名《正月十四夜扈從端門觀燈三絕》。這一首是典型的應制詩，封建時代皇帝臨朝，禮儀最繁瑣，等級最森嚴，皇帝高高在上，臣子戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢。但詩人卻把它描繪得莊嚴肅穆，典雅隆重，完全是一派歌功頌德的景象。

初一蘇軾詩歌賞析（篇4）

詞牌名：浣溪沙|朝代：宋朝|作者：蘇軾

旋抹紅妝看使君，三三五五棘籬門。相排踏破蒨羅裙。

老幼扶攜收麥社，烏鳶翔舞賽神村。道逢醉叟臥黃昏。

這首詞帶有鮮明的鄉(xiāng)土色彩，充滿濃郁的生活氣息，風格自然清新，情調(diào)健康樸實。詞人所描寫的雖然只是農(nóng)村仲夏風貌的一些側面，但筆觸始終圍繞著農(nóng)事和農(nóng)民生活等，尤其是麻蠶麥豆等直接關系到農(nóng)民生活的農(nóng)作物，從中可見詞人選擇和提取題材的不凡功力。這對于開拓詞境有積極的影響。

初一蘇軾詩歌賞析（篇5）

海上濤頭一線來，樓前相顧雪成堆。

從今潮上君須上，更看銀山二十回。

橫風吹雨入樓斜，壯觀應須好句夸。

雨過潮平江海碧，電光時掣紫金蛇。

青山斷處塔層層，隔岸人家喚欲應。

江上秋風晚來急，為傳鐘鼓到西興。

樓下誰家燒夜香，玉笙哀怨弄初涼。

臨風有客吟秋扇，拜月無人見晚妝。

沙河燈火照山紅，歌鼓喧喧笑語中。

為問少年心在否，角巾欹側鬢如蓬。