《夜坐吟》是唐代大詩人李白借樂府舊題創作的一首詩。此詩歌詠男女之間的愛情應當建立在雙方了解，情投意合的感情基礎之上，表現詩人進步的愛情觀及愛情理念。小編為大家整理了這首作品的全詩和意思，希望大家喜歡。

　　《夜坐吟》

　　作者：李白

　　冬夜夜寒覺夜長，沉吟久坐坐北堂。

　　冰合井泉月入閨，金缸青凝照悲啼。

　　金缸滅，啼轉多。掩妾淚，聽君歌。

　　歌有聲，妾有情。情聲合，兩無違。

　　一語不入意，從君萬曲梁塵飛。

　　《夜坐吟》注釋：

　　⑴夜坐吟：樂府古題，始自鮑照詩《代夜坐吟》，宋郭茂倩《樂府詩集》歸入《雜曲歌辭》類。王琦注：“《夜坐吟》，始自鮑照。……蓋言聽歌逐音，因音托意也。”

　　⑵覺夜長：語出《古詩十九首》：“愁多知夜長。”

　　⑶北堂：謂婦人居處。《詩經·衛風·伯兮》孔穎達疏：“婦人所常處者，堂也。……房半以北為堂。堂者，房室所居之地。”

　　⑷冰合井泉：謂天寒井水結冰。閨：女子住室。

　　⑸金缸：銅制之燈盞。《文選》班固《西都賦》：“金缸銜璧。”呂延濟注：“金缸，燈盞也。”青凝：一作“凝明”，燈之青光凝止不動貌。

　　⑹金缸：一作“青缸”。

　　⑺無違：沒有違背。

　　⑻從：通“縱”。梁塵飛：《太平御覽》卷五七引劉向《別錄》：“漢興以來，善歌者魯人虞公，發由清哀，蓋動梁塵。”《文選》陸機《擬古·東城一何高》：“一唱萬夫嘆，再唱梁塵飛。

　　《夜坐吟》意思：

　　寒冷的冬夜，覺得特別漫長。一個女子久久地坐在北堂沉吟。

　　寒泉結冰，冷月入閨，一燈如豆。發出清冷的寒光，繚著女子的滿面淚痕。

　　燈火忽被寒風吹滅，她更感凄涼，哭得更加悲切。忽然聽見了一個男子的歌聲，她擦干了臉上的眼淚，停住了悲泣，專注地聽著。

　　歌聲有深意，妾心有深情，情與聲相合，兩情無違背。

　　若有一言不合妾之意，任你余音繞梁歌萬曲，也不動心。

　　《夜坐吟》寫作背景：

　　此詩是李白借樂府舊題為女子代言愛情觀。其作年不詳，詹鍈《李白詩文系年》、裴斐《李白年譜簡編》等都沒有為此詩編年。

　　《夜坐吟》鑒賞：

　　李白此詩，襲“聽歌逐音，因音托意”之旨，設為男女敘情之辭，而從女方著筆。鮑照《夜坐吟》以“冬夜”起興，此詩亦然。“冬夜”、“沉吟”兩個七字句，言“坐吟”之時與地。時：“冬夜”;地：“北堂”。“冬夜”自然寒冷，而“北堂”為甚。“冬夜”之長，原不須因寒而后覺知，詩人說“夜寒覺夜長”，蓋以寒之難受而更覺其長也。然而，詩中主人公不顧寒之甚，仍然坐“北堂”沉吟，而且久坐，究竟“沉吟”什么，詩里沒有說，也不必說，讀下去，自然會明白。“冰合”、“金缸”句，仍為兩個七字句，但換了韻。詩，一般地說，換韻便換意。此處亦然。

　　“水合井泉”，承“夜寒”而來;“月入閨”、“金缸青凝”(一作“青光凝明”)，承“久坐”而來。隨著時間的推移，詩中主人公更悲不自勝，已由“沉吟”而“悲啼”了。究竟為什么，詩仍然沒有說，需要繼續往下讀。“金缸滅，啼轉多”。韻換，句式亦換，七字句已換為三字句，節奏顯得更迫促了。時間更往前移，“金缸”滅了;不用說，月也斜了。詩中主人公的情緒，不但“悲啼”，而且“啼轉多”了。為什么，詩仍然沒有說，還要繼續往下讀。“掩妾淚，聽君歌”。

　　韻和句式都未變，但詩中主人公的情緒卻變了。她已是掩淚聽歌了。歌里說些什么，詩沒有說，但它所產生的效果卻是驚人的。它一下就改變了詩中主人公那種悲不自勝的情緒，把她“轉多”的“悲啼”一下就鎮住了。這顯示了非常強烈的藝術效果。但這歌為什么能產生這樣一個效果，詩沒有說，還要繼續往下讀。下面，又是兩個三字句：“歌有聲，妾有情”。韻變而句式未變。如果說，上面兩個三字句，語似平緩而意卻頓變，那么，這兩個三字句，語與意都可說是頓變。

　　詩就是這樣逐步向其重心折進。這是詩人的富有特色的精心結構。從這六個字已可望到詩里感情浪潮的高峰，接近上面伏下的問題的答案。原來，詩中主人公的“沉吟”、“悲啼”以至于“啼轉多”，乃是未能獲得愛情的痛苦所致，而這歌聲里卻有一種與“妾情”相通的東西，它把詩中主人公從沉痛中喚醒。這就是情，情的力量。真是“何物人間情一點”，簡直可以貫金石而俱穿。接著，詩中寫出這種情的特點：“情聲合，兩無違。”原來，這是把兩顆心完全貼在一起的情，無怪乎它能產生這么大的力量。這也是韻變而句式未頓變。因為這六字與前六字，既緊緊相連，而又有其重要進展。問題的全部答案就揭示在這里。詩至此，似已無話可說了;但作者又翻出了一層新意。

　　這里一個五字句、一個七字句，是從反面來一個假設，言如果歌里有一句不中(入，中、去聲)意的話，那么，不管它怎么多，怎樣美妙，就像陸機的詩所說：“再唱梁塵飛”，或如劉向《別錄》所說：“盡動梁塵”，把屋梁所有的灰塵都驚起來，也就像鮑照的詩所說“萬曲不關心”了，不聽了。從君，任你。這就從反面強調了感情的可貴在于：真摯、純潔，不容羼入半點塵埃;否則，就一文不值。

　　這首詩，韻凡四變，句式凡三變。不像鮑照之作，一韻到底，句式不過一變。蓋以騰踏之勢，步步設疑，層層折進，引人入勝。入后，既揭示其底蘊，又從反面來一筆，把要強調的情強到最高的程度。這是詩的價值。在以前的樂府里是沒有過的，也不是鮑照的那首只寫到“體君歌，逐君音。不貴聲，貴意深”的同題之作所能比擬的。