歌頌青春的唯美勵志古詩詞【篇1】

鶴沖天·黃金榜上

柳永 〔宋代〕

黃金榜上，偶失龍頭望。明代暫遺賢，如何向。未遂風云便，爭不恣狂蕩。何須論得喪?才子詞人，自是白衣卿相。

煙花巷陌，依約丹青屏障。幸有意中人，堪尋訪。且恁偎紅倚翠，風流事，平生暢。青春都一餉。忍把浮名，換了淺斟低唱!

譯文

在金字題名的榜上，我只不過是偶然失去取得狀元的機會。即使在政治清明的時代，君王也會一時錯失賢能之才，我今后該怎么辦呢?既然沒有得到好的機遇，為什么不隨心所欲地游樂呢!何必為功名患得患失?做一個風流才子為歌姬譜寫詞章，即使身著白衣，也不亞于公卿將相。

在歌姬居住的街巷里，有擺放著丹青畫屏的繡房。幸運的是那里住著我的意中人，值得我細細地追求尋訪。與她們依偎，享受這風流的生活，才是我平生最大的歡樂。青春不過是片刻時間，我寧愿把功名，換成手中淺淺的一杯酒和耳畔低徊婉轉的歌唱。

注釋

鶴沖天：詞牌名。柳永大作，調見柳永《樂章集》。雙調八十四字，仄韻格。另有詞牌《喜遷鶯》、《風光好》的別名也叫鶴沖天，“黃金榜上”詞注“正宮”。

黃金榜：指錄取進士的金字題名榜。

龍頭：舊時稱狀元為龍頭。

明代：圣明的時代。一作“千古”。遺賢：拋棄了賢能之士，指自己為仕途所棄。

如何向：向何處。

風云：際會風云，指得到好的遭遇。

爭不：怎不。恣：放縱，隨心所欲。

得喪：得失。

白衣卿相：指自己才華出眾，雖不入仕途，也有卿相一般尊貴。白衣：古代未仕之士著白衣。

煙花：指妓女。巷陌：指街巷。

丹青屏障：彩繪的屏風。丹青：繪畫的顏料，這里借指畫。

堪：能，可以。

恁：如此。偎紅倚翠：指狎妓。宋陶谷《清異錄·釋族》載，南唐后主李煜微行娼家，自題為“淺斟低唱，偎紅倚翠大師，鴛鴦寺主”。

平生：一生。

餉：片刻，極言青年時期的短暫。

忍：忍心，狠心。浮名：指功名。

賞析

這首詞反映了柳永的反叛性格，也帶來了他人生路上一大波折。據傳說，柳永善作俗詞，而宋仁宗頗好雅詞。有一次，宋仁宗臨軒放榜時想起柳永這首詞中那句“忍把浮名，換了淺斟低唱”，就說道：“且去淺斟低唱，何要浮名”，就這樣黜落了他。從此，柳永便自稱“奉旨填詞柳三變”而長期地流連于坊曲之間、花柳叢中尋找生活的方向、精神的寄托。

“黃金榜上，偶失龍頭望”，考科舉求功名，他并不滿足于登進士第，而是把奪取殿試頭名狀元作為目標。落榜只認為“偶然”，“見遺”只說是“暫”，由此可見柳永狂傲自負的性格。他自稱“明代遺賢”是諷刺仁宗朝號稱清明盛世，卻不能做到“野無遺賢”。但既然已落第，下一步該怎么辦呢?“風云際會”，施展抱負是封建時代士子的奮斗目標，既然“未遂風云便”，理想落空了，于是他就轉向了另一個極端，“爭不恣狂蕩”，表示要無拘無束地過那種為一般封建士人所不齒的流連坊曲的狂蕩生活。“偎紅倚翠”、“淺斟低唱”，是對“狂蕩”的具體說明。柳永這樣寫，是恃才負氣的表現，也是表示抗爭的一種方式。科舉落第，使他產生了一種逆反心理，只有以極端對極端才能求得平衡。所以，他故意要造成驚世駭俗的效果以保持自己心理上的優勢。柳永的“狂蕩”之中仍然有著嚴肅的一面，狂蕩以傲世，嚴肅以自律，這才是“才子詞人”、“白衣卿相”的真面目。柳永把他內心深處的矛盾想法抒寫出來，說明落第這件事情給他帶來了多么深重的苦惱和多么煩雜的困擾，也說明他為了擺脫這種苦惱和困擾曾經進行了多么痛苦的掙扎。寫到最后，柳永得出結論：“青春都一餉。忍把浮名，換了淺斟低唱!”謂青春短暫，怎忍虛擲，為“浮名”而犧牲賞心樂事。所以，只要快樂就行，“浮名”算不了什么。

這首詞是柳永進士科考落第之后的一紙“牢騷言”，在宋元時代有著重大的意義和反響。它正面鼓吹文人士者與統治者分離，而與歌妓等下層人民接近，有一定的思想進步性。

歌頌青春的唯美勵志古詩詞【篇2】

一剪梅·雨打梨花深閉門

唐寅 〔明代〕

雨打梨花深閉門，孤負青春，虛負青春。賞心樂事共誰論?花下銷魂，月下銷魂。(孤負 一作：忘了;虛負 一作：誤了)

愁聚眉峰盡日顰，千點啼痕，萬點啼痕。曉看天色暮看云，行也思君，坐也思君。

譯文

深閉房門隔窗只聽雨打梨花的聲音，就這樣辜負了青春年華，虛度了青春年華。縱然有歡暢愉悅的心情又能跟誰共享?花下也黯然神傷，月下也黯然神傷。

整日里都是眉頭緊皺如黛峰聳起，臉上留下千點淚痕，萬點淚痕。從早晨到晚上一直在看著天色云霞，走路時想念你啊，坐著時也是想念你!

注釋

一剪梅：詞牌名，又名“臘梅香”“玉簟秋”等。雙調六十字，前后段各六句、三平韻。

賞心樂事：歡暢的心情，快樂的事情。論：說。

銷魂：黯然神傷。

顰(pín)，皺眉。

啼痕：淚痕。

賞析

《一剪梅·雨打梨花深閉門》是明代詞人、一代文豪唐寅，即唐伯虎以女子口吻所作的一首閨怨詞。這首詞的佳處不只在于詞句之清圓流轉，其于自然明暢的吟誦中所表現的空間阻隔灼痛著癡戀女子的幽婉心態更是動人。唐寅輕捷地抒述了一種被時空折磨的痛苦，上下片交叉互補、回環往復，將一個淚痕難拭的癡心女形象靈動地顯現于筆端。

上片首句，即以重重門關橫亙在畫面上，它阻斷了內外的聯系，隔絕了春天，從而表明思婦對紅塵的自覺放棄，對所思之人的忠貞摯愛。以下五句，似乎是思婦的內心獨白，但更像“畫外音”，是對“深閉門”情節的議論。“深閉門”是思婦的特定行為：她藏于深閨，將一切都關在門外，正見其相思凄楚之難堪。這空間的阻隔，既無情地拉開著戀者的距離，而空間的阻隔又必然在一次次“雨打梨花”、春來春去中加重其往昔曾經有過的“賞心樂事”的失落感;至若青春年華也就無可挽回地在花前月下神傷徘徊之間被殘酷地空耗去。時間在空間中流逝，空間的凝滯、間距的未能縮卻花開花落，人生便在等待中漸漸消逝。

下片正面描寫為情感而自我封閉狀態中思婦的形象，通過皺眉灑淚、看天看云、行行坐坐幾個連續動作，表達其坐臥不安的無邊相思。

活過之物終將凋零，只可在“行也思君，坐也思君”中，“愁聚眉峰盡日顰”。上片的“花下銷魂，月下銷魂”，是無處不令人回思往時的溫馨;下片的“行也思君，坐也思君”則寫盡朝暮之間無時不在翹首企盼所戀者的歸來，重續歡情。作者輕捷地抒述了一種被時空折磨的痛苦，上下片交叉互補、回環往復，將一個淚痕難拭的癡心女形象靈動地顯現于筆端，誠無愧其“才子”之譽稱。

歷代詩人、詞人筆下“閨怨”之作多不勝數，愈是習見的題材愈難出新意，從而所貴也尤在能別具心裁。

歌頌青春的唯美勵志古詩詞【篇3】

將進酒

李賀 〔唐代〕

琉璃鐘，琥珀濃，小槽酒滴真珠紅。

烹龍炮鳳玉脂泣，羅幃繡幕圍香風。

吹龍笛，擊鼉鼓;皓齒歌，細腰舞。

況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨。

勸君終日酩酊醉，酒不到劉伶墳上土。

譯文

酒杯用的是琉璃鐘，酒是琥珀色的，還有珠紅的。經過烹、炮的馬肉(龍)和雄雉(鳳)拿到口中吃的時候，還能聽到油脂被燒烤時的油爆聲，像是在哭泣。用綾羅錦繡做的帷幕中充滿了香氣。羅幃之中，除了食品與酒的香氣外，還有白齒的歌伎的吟唱和細腰的舞女和著龍笛的吹奏、鼉鼓的敲擊在舞蹈。宴飲的時間是一個春天的黃昏，他們已歡樂終日了，他們飲掉了青春，玩去了如花的大好時光。桃花被鼓聲震散了，被舞袖拂亂了，落如紅雨，他們把如花的青春白白地浪費了。我奉勸你們要像他們那樣，終日喝個酩酊大醉吧，由于酒已被你們喝光，酒鬼劉伶墳上已經無酒可灑了!

注釋

琉璃鐘：形容酒杯之名貴。

琥珀：琥珀是數千萬年前的樹脂被埋藏于地下，經過一定的化學變化后形成的一種樹脂化石，是一種有機的似礦物。琥珀的形狀多種多樣，表面常保留著當初樹脂流動時產生的紋路，內部經常可見氣泡及古老昆蟲或植物碎屑。顏色一般為黃紅色，透明到半透明。這里借喻酒色透明香醇。

真珠紅：真珠即珍珠，這里借喻酒色。

烹龍炮鳳：指廚肴珍異。

鑒賞

這首詩將一個宴飲歌舞的場面寫的繽紛絢爛，有聲有色，形神兼備，興會淋漓，并且以精湛的藝術技巧表現了詩人對人生的深切體驗。

這首詩的前五句描寫一幅奇麗熏人的酒宴圖，場面絢麗斑斕，有聲有色，給讀者極強烈的感官刺激。作者似乎不遺余力地搬出華艷詞藻、精美名物，目不暇接：“琉璃鐘”、“琥珀濃”、“真珠紅”、“烹龍炮風”、“羅幃繡幕”，作者用這樣密集的華麗字眼描繪了一場華貴豐盛的筵宴。其物象之華美，色澤之瑰麗，簡直無以復加。

諸物象之間沒有動詞連接，就像一組蒙太奇鏡頭，將畫面與畫面按照內在邏輯順序一一呈現出來。杯、酒、滴酒的槽床……這些具體意象的相繼出現，給讀者酒宴進行著的意念。這種省略敘寫語言的手法，不但大大增加了形象的密度，同時也能啟迪讀者活躍的聯想，使之主動地去填補、豐富那物象之間的空白。

“吹龍笛，擊鼉鼓，皓齒歌，細腰舞。”四句寫宴樂的鼓點愈來愈急，連串三字句法襯得歌繁舞急，僅十二字，就將音樂歌舞之美妙寫得盡態極妍。不僅讓讀者目不暇視，甚至耳不暇接。這似乎已不是普通宴飲，而是抵死的狂歡。下面的詩句作者開始解釋這炊金饌玉，浩歌狂舞的原因。

“況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨。”春光正美，太陽卻冷酷地移向地平線;青春正美，白發卻已在悄悄滋長。曾在繁茂的桃花園中，看花瓣隨風如雨而落，那真是令人目眩神迷的美。但每一秒的美麗，都是以死亡為代價的。何等奢侈的美麗。人們伸出手想挽留殘春，但最終留下的，只是那空蕩蕩的枝頭和指間的幾片殘紅。在這凄艷的花雨中，在這漸漸拉長的日影下，愈轉愈急的歌弦舞步是想追上時間的腳步，在時間鼓點均勻而無情的敲擊聲中，入唇的玉液瓊漿己變得苦澀。

“勸君終日酩酊醉，酒不到劉伶墳上土!”詩的前一部分是大段關于人間樂事瑰麗夸張的描寫：美酒佳肴，歡歌曼舞，人生之樂似乎莫過于此。但結尾筆鋒倏轉，出人意料地出現了死的意念和“墳上土”的慘淡形象，透露出一片苦澀幽怨的意緒。時光難逗留，詩人遂道，罷了，對酒當歌，人生幾何，既是壺中日月長，就多喝幾杯，終日酩酊吧，無知無覺也就沒有困擾了。何況哪怕好酒如劉伶，死后想喝酒亦不可得。可酒并不是真的就能令人忘憂。劉伶“一醉一石，五斗解醒”也未必真的逃避了痛苦。狂呼痛飲，及時行樂固然痛快，但是，即使秉燭夜游，人生又有幾何，再回首已百年身，酒閑人寂之后，留下的只有深沉的孤獨和空虛之感。況且生時的輝煌更加襯托出死后的悲涼，正是前后這種極度的反差和不協調給讀者帶來極大的震撼。人間樂事極力地反襯出死的可悲，終日醉酒和暮春之愁思又回過來表露出生的無聊，這就是詩人內心深處所隱藏的死既可悲而生亦無聊的最大的矛盾和苦悶。人生總難免面對差別，在差別面前，莊子喜歡否定它，以求心靈的寬慰和淡泊;作者李賀則喜歡確認它、甚至放大它，以強化主體對生命、生活的敏感和執著。他為此寧愿悲憤傷感，寧愿陷入感性的深淵而不愿自拔。

這首詩以幽遽朦朧、瑰艷凄冷的意境，生動靈澈、神奇超常的意象，構設意與境渾的美學特質，充分表達詩人身處病態社會的煩悶、壓抑、凄涼與憤激心緒，給讀者以深刻的精神啟示和審美感受。

歌頌青春的唯美勵志古詩詞【篇4】

苔

袁枚 〔清代〕

白日不到處，青春恰自來。

苔花如米小，也學牡丹開。(也 一作：亦)

譯文

春天和煦的陽光照不到的背陰處，生命照常在萌動，苔蘚仍舊長出綠意來。

苔花雖如米粒般微小，依然像那高貴的牡丹一樣熱烈綻放。

注釋

白日：太陽。

賞析

苔蘚自是低級植物，多寄生于陰暗潮濕之處，可它也有自己的生命本能和生活意向，并不會因為環境惡劣而喪失生發的勇氣，詩人能看到這一點并歌而頌之，很有眼光!

「白日不到處」，是如此一個不宜生命成長的地方，可是苔蘚卻長出綠意來，展現出自己的青春，而這青春從何而來?「恰自來」，嗯，并不從何處來，而是生命力旺盛的苔蘚自己創造出來的!它就是憑著堅強的活力，突破環境的重重窒礙，煥發青春的光采。

苔也會開花的，當然，怪可憐的，花如米粒般細小，但難道小的就不是花嗎?只要能夠開放，結出種子，繁衍后代，便是生命的勝利。所以，「也學牡丹開」，既是謙虛，也是驕傲!對的，苔花如此細小低微，自不能跟國色天香的牡丹相比，可是牡丹是受人玩賞而受悉心栽培的，而苔花卻是靠自己生命的力量自強，爭得和花一樣開放的權利——這世道并非僅為少數天才和英雄而存在的!

歌頌青春的唯美勵志古詩詞【篇5】

勸學

孟郊 〔唐代〕

擊石乃有火，不擊元無煙。

人學始知道，不學非自然。

萬事須己運，他得非我賢。

青春須早為，豈能長少年。

譯文

只有擊打石頭，才會有火花;如果不擊打，連一點兒煙也不冒出。

人也是這樣，只有通過學習，才能掌握知識;如果不學習，知識不會從天上掉下來。

任何事情必須自己去實踐，別人得到的知識不能代替自己的才能。

青春年少時期就應趁早努力，一個人難道能夠永遠都是“少年”嗎?

注釋

乃：才。

元：原本、本來。

始：方才。

道：事物的法則、規律。這里指各種知識。

非：不是。

自然：天然。

運：運用。

賢：才能。

青春：指人的青年時期。

豈：難道。

長：長期。