賞析

詞以一女子的聲口，抒寫她因婚姻不幸，與情人訣別的悲懷。開頭用民歌傳統的起興手法，“吳山青，越山青”，疊下兩個“青”字，色彩鮮明地描畫出一片江南特有的青山勝景。吳越自古山明水秀，風光宜人，卻也閱盡了人間的悲歡。“誰知別離情?”歇拍處用擬人手法，向亙古如斯的青山發出嗔怨，借自然的無情反襯人生有恨，使感情色彩由輕盈轉向深沉，巧妙地托出了送別的主旨。

“君淚盈，妾淚盈”，過片承前，由寫景轉入抒情。臨別之際，淚眼相對，哽咽無語。“羅帶同心結未成”，含蓄道出了他們悲苦難言的底蘊。古代男女定情時，往往用絲綢帶打成一個心形的結，叫做“同心結”。“結未成”，喻示他們愛情生活橫遭不幸。不知是什么強暴的力量，使他們心心相印而難成眷屬，只能各自帶著心頭的累累創傷，來此灑淚而別。“江頭潮已平”，船兒就要起航了。“結未成”“潮已平”，益轉益悲，一江恨水，延綿無盡。

這首詞藝術上的顯著特點是反復詠嘆，情深韻美，具有濃郁的民歌風味。詞采用了民歌中常用的復沓形式，在節奏上產生一種回環往復、一唱三詠的藝術效果。詞還句句押韻，連聲切響，前后相應，顯出女主人公柔情似水，略無間阻，一往情深。林逋沿襲《長相思》調寫男女情愛，以聲助情，用清新流美的語言，唱出了吳越青山綠水間的地方風情，創造出一個雋永空茫、余味無窮的藝境。

鑒賞

這首小詞這首詞用復沓語，離情于山水物態之中，流暢可歌而又含思婉轉，具有很濃的民歌風味。

上闋寫景，景中襯情。

“吳山青，越山青，兩岸青山相送迎，爭忍有離情?”開篇用語復沓，運用擬人化的手法寫錢塘江兩岸青山相對迎客，渲染出錢塘江兩岸優美的風光，借以托物寄懷。接下來兩句采用擬人手法，寫兩岸青山相送迎，但它卻并不能真正理解情人離別的痛苦，“離情”二字，既點明主題，又轉入人間離別愁苦。

下闋抒情，以情托景。

“君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江邊潮已平。”承上片離別，寫情人離別難舍難分，無語凝噎，淚眼相視。離別之時總易睹物生情，難以自已，而此處寫到離別時的表現是淚水盈眶，卻不是哭泣，顯示出了雙方都是在有意地壓抑自己的悲痛，以免給對方造成更大的悲痛和感傷。一方面要承受著分別的痛苦.一方面卻要假意寬慰，不要過多牽掛，可見雙方相互體貼入微，相愛之深。古代民間男女定情，常用香羅帶打成心狀結，送給對方作為信物，表示雙方同心，永遠相愛，但這對男女分手在際卻“結未成”，暗喻未能定下終身。末句“江頭潮已平”，以景作結，寫江潮漲滿，船兒正該啟航了，景中寄情，蘊藉深厚。

林逋詩詞賞析【篇2】

朝代：宋朝|作者：林逋

底處憑闌思眇然，孤山塔后閣西偏。

陰沉畫軸林間寺，零落棋枰葑上田。

秋景有時飛獨鳥，夕陽無事起寒煙。

遲留更愛吾廬近，只待重來看雪天。

賞析

林逋隱居杭州時，在西湖孤山結廬。孤山之有孤山寺，這是他常常喜歡登覽的勝地。該寫一個秋日的傍晚，詩人在孤山寺端上人房內飽覽山上風景。詩以素淡的筆觸，描繪出幽邃的景色，造成一神幽寂的意境。而這種境界，正是林逋這位幽人(隱士)所眷戀的。

首聯破題領起：詩人憑欄遠望的地點在孤山寺端上人房;至于房的方位，孤山塔后有一座閣，房間就在此座寺閣的西邊。詩人憑闌縱目時，思緒飛得很遠、很遠。他并沒有明說幽思因何而起，而是將筆蕩開，于頷、頸二聯畫了四幅風景畫。

畫面在“望”中一幅幅依次展開。先是一幅“方外寺”：陰森森的樹林里，隱隱約約地閃現出幾所寺院。詩人身處佛地，所以第一眼看到的便是佛寺。暮色蒼茫，遠遠望去，這個景色暗淡得就像一幀退了顏色的約畫。寺在“畫軸”之中，想象奇妙。眼中是畫，詩筆下也是畫。畫境寂靜幽深，正見方外本色。再是一幅“葑上田”。詩人轉移了一下視角，但見水面上零零星星地飄蕩著一塊塊的架田，猶如那棋盤上割下來的方格子。枰，棋盤。以棋盤方格譬架田，比喻貼切。其時夕陽西下，夜幕將臨，農失們都已荷鋤歸家了，因此畫面上空無一人，分外寧靜。

接下是一幅“空中鳥”：詩人舉頭瞻望天宇，只見寥廓秋空之中，偶爾飛過一只伶仃的小鳥。詩人趕緊將這“獨鳥”捕捉進畫中，又涂上幾抹秋云作為背景。

最后展開的是一幅在“墟里煙”：夕照之中，什么都沒有，唯有裊裊寒煙(秋已深，炊煙在秋空之中，也帶有深秋的寒色了)縈繞半空，這表明，附近村落的人家已在點火做晚飯了。這幅詩人略略低首繪下的畫，意境空寂，色彩也淡得不能再淡了。

寺、田、鳥、煙四軸風景圖，展現的正是高僧端上人日日置身其間的那個幽深清寂的環境。此種環境，與這位幽人斷絕塵想、瀟灑物外的恬靜心境、閉逸情致正相吻合。因此，他從中領略到了莫大的興味，渺然幽思便由此而起，令他久久留連，遲遲不愿歸去。

末聯便直抒這種傾慕心情，詩人道：我遲遲逗留著，不舍得歸去。今日之游，我愈加喜愛這塊勝地了，因為，它與我的廬舍相近。近，我得以遲歸，又得以常來。現在，快要掌燈吃晚飯了，我也該同去了。不過，等那雪花紛揚時，我要重來此地，觀賞那銀裝素裹的世界。

這首七律以工于寫景馳名，不僅“詩中有畫”，而且手法高妙。頸聯在詞序的排列上作了精密的調動，畫面就在寧謐中浮動著一股生動的靈氣。而頷聯，則因其奇妙的想象與貼切的比喻，更受后世詩人們的激賞，仿效之句也最多。如滕岑有“何人為展古畫幅，塵暗縑綃濃淡間”(《游西湖》)，程孟陽有“古寺工如昏壁畫”(《聞等慈師在拂水有寄》)，黃庭堅有“田似圍棋據一枰”(《題安福李令朝華亭》)、“稻田棋局方”(《次韻知命入青原山石》)，文同有“秋田溝垅如棋局”(《閑居院上方晚景》)，楊萬里有“天置楸枰作稻畦”(《晚望》)，楊慎有“平田如棋局”(《出郊》)，等等，因此王漁洋品評此聯“寫景最工”(《池北偶談》)，是有道理的。

林逋詩詞賞析【篇3】

朝代：宋朝|作者：林逋

蒼茫沙嘴鷺鷥眠，片水無痕浸碧天。

最愛蘆花經雨后，一蓬煙火飯魚船。

賞析

宋代“以梅為妻、以鶴為子”的林逋，所著《詠秋江》一詩，堪稱是吟詠蘆花的千古絕唱。詩曰“蒼茫沙嘴鷺鷥眠，片水無痕浸碧天。最愛蘆花經雨后，一篷煙火飯漁船。”詩里描繪了一幅靜謐的秋江景色。鷺鷥安詳地在蒼茫的沙灘上打盹，水面上連一絲漣漪都沒有，一片蘆花被剛剛下過的雨沖洗得格外白凈，縷縷炊煙自漁船上徐徐升起……

林逋詩詞賞析【篇4】

朝代：宋朝|作者：林逋

眾芳搖落獨暄妍，占盡風情向小園。

疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。

霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。

幸有微吟可相狎，不須檀板共金樽。

《山園小梅二首》是宋代詩人林逋創作的七言律詩組詩作品。這首組突出地寫出梅花特有的姿態美和高潔的品性，以梅的品性比喻自己孤高幽逸的生活情趣。作者賦予梅花以人的品格，作者與梅花的關系達到了精神上的無間契合。 第一首詩開頭先寫梅花的品質不同凡花。頷聯從姿態和香氣上完美地表現出梅花的淡雅和嫻靜。頸聯從霜禽、粉蝶對梅花的態度，側面加強前一聯描繪出來的梅花的美。最后說可以親近梅花的，幸喜還有低吟詩句那樣的清雅，而不須要酒宴歌舞這樣的豪華。

林逋詩詞賞析【篇5】

朝代：宋朝|作者：林逋

剪綃零碎點酥乾，向背稀稠畫亦難。

日薄從甘春至晚，霜深應怯夜來寒。

澄鮮只共鄰僧惜，冷落猶嫌俗客看。

憶著江南舊行路，酒旗斜拂墮吟鞍。

《山園小梅二首》是宋代詩人林逋創作的七言律詩組詩作品。這首組突出地寫出梅花特有的姿態美和高潔的品性，以梅的品性比喻自己孤高幽逸的生活情趣。作者賦予梅花以人的品格，作者與梅花的關系達到了精神上的無間契合。 第二首詩首聯寫梅花像是剪碎的絲織品，自然且畫不出來。頷聯寫梅花享受春晚日落而受不住寒冷霜夜，表達出詩人對梅花的無比深情。頸聯把“鄰僧”和“俗客”對舉，用以贊美梅花孤高絕俗的品性。尾聯描寫落下的梅花打著走在江南路上吟詩者的馬鞍，以此作結，饒有情趣。 這組詩著意寫意傳神，采用側面烘托的方法，渲染梅花清絕高潔的風骨，極富神韻。